半島·體育官網(wǎng)善冶若水管弦樂與音樂廳胡恩威隨著科技的演變，藝術有著不同的發(fā)展空間。Orchestra字義源于古希臘劇場中合唱團，后來延伸為樂器演奏團。管弦樂代表著西方的精英藝術，貝多芬、巴哈、莫扎特、馬勒、海頓這些西方音樂家，成為了藝術的世界頂流。

　　鋼琴誕生于十六世紀，西方管弦樂手的弦樂和吹樂樂器發(fā)明，本身也是科技的成果。工匠研究金屬鑄造技術，演奏者向管中吹氣，吹出氣流令管中金屬組件振動而發(fā)聲。而一部鋼琴是由八千多件零件所組成，是藝術科技的結晶。所以藝術和科技的關系密切，新的技術可能催生新的藝術。

　　目前，傳統(tǒng)西方管弦樂面臨不少挑戰(zhàn)，例如西方管弦樂發(fā)源地歐洲，很多觀眾的年紀也漸長。現(xiàn)在年輕人習慣用手機聽音樂、用電子平臺看音樂會，傳統(tǒng)管弦樂團面對票房壓力。年輕人喜歡參與的音樂會通常配合周邊活動，如買紀念品、喝酒美食等，而非一味正襟危坐在音樂廳里欣賞音樂會。未來管弦音樂會有怎樣的變化呢？我相信莫扎特、貝多芬的作品仍會流傳后世，但觀眾如何欣賞，管弦樂如何發(fā)展下去？這些是值得深思的問題。

　　過去五十年半島bob·體育中國官方網(wǎng)站，投放到藝術的資源，管弦樂多是占大頭。這一現(xiàn)象在亞洲很多地方普遍存在。管弦樂有很多特色，其中一個就是培養(yǎng)團隊精神。管弦樂團像軍隊一樣，有指揮、有不同類型的兵種；憑借指揮的不同風格，管弦樂手透過團隊合作，奏出不同的感覺。

　　管弦樂需要空間的配合，大多數(shù)時候不適合戶外演出。正常情況下，它需要一個音樂廳演奏。例如著名的維也納音樂廳、柏林愛樂樂團的主要演出場地柏林愛樂廳，都是建筑的經(jīng)典，以建筑物空間配合管弦樂團的演奏。一定程度上，一個管弦樂團是否出色，與音樂廳的建筑空間設計有著非常密切的關系。柏林愛樂樂團能夠成為世界最優(yōu)秀樂團之一，除了指揮和樂手的高質(zhì)素，柏林愛樂廳也是舉足輕重：第一，座位空間寬敞；第二，音樂和空間協(xié)調(diào)的準繩度高，觀眾席任何位置都能接收到穩(wěn)定的音質(zhì)。因此，柏林愛樂樂團不僅成就了指揮家卡拉揚，也締造了一個地標性的管弦樂音樂廳。