半島·BOB官方網站才兒坊：奧爾夫原本性音樂教育的5個特點隨著科學的發(fā)展，藝術劃分得越來越細，但音樂不是以單一的形式存在的，不是單純用嘴唱或用耳朵聽，它是一種綜合的藝術，可以一邊唱，一邊跳，一邊用樂器演奏。奧爾夫指出半島bandao體育，原本的音樂是什么呢？原本的音樂絕不是單純的音樂，它是和動作、舞蹈語言緊密結合在一起的。這是人類本來的狀況，是原始的，也是最接近人心靈的。因此可以說音樂是綜合的藝術。

　　創(chuàng)造性，或者稱即興性。孩子的生活經驗沒有受太多的社會影響而定型，因此他們天然具有對音樂的創(chuàng)造性。在看到一幅圖畫后，他們可以根據自己的理解用音樂去表達，通過簡單的樂器即興演奏、即興表演，使孩子也能從事藝術家的工作，用音樂去挖掘、去創(chuàng)作、去發(fā)揮想象力。當沒有樂器時，他們能用手、腳、筷子、報紙等代替音樂進行演奏，充分體現對樂器的創(chuàng)造性。

　　情商是人類智力發(fā)展的一個重要因素，以往人們不知道通過何種途徑去培養(yǎng)，其實奧爾夫音樂就是一個培養(yǎng)情商的好方法。通過孩子的視、聽、觸、嗅，最大限度地調動孩子各個方面的能力，開發(fā)孩子的潛能。原本的音樂是一種人們必須自己參與的音樂。音樂在這里的作用在于，它使人成為一個主動者參與期間，而不僅僅是一個聆聽者。當音樂響起，你可以用身體動作表達，就像有的小孩子聽到電視里面唱歌或者跳舞，也扭動小跳起來，嘴里也哼唱起來。這種自娛自樂的音樂形式，有助于情感的抒發(fā)與宣泄。

　　奧爾夫的音樂教育思想及其教學方法呈現一種開放性，這使得奧爾夫音樂教育體系在任何一個國家、民族的傳播必然形成本土化。奧爾夫音樂重在理念，沒有規(guī)定一個標準的示范課程，鼓勵人們依照本國的文化，將他的音樂理念融入其中。這樣雖然給教學帶來一定難度，但也給各種的奧爾夫教育工作者提供了一個無限發(fā)展的空間。

　　音樂教育從本土出發(fā)，中國的奧爾夫音樂教育結合了本民族的文化、語言、民歌、童謠甚至是方言。這種音樂更容易被人們所熟知，更容易為人們所接受，具有通俗性，人們更易懂。因此，各國的奧爾夫理念相同，卻在具體內容上不同，不會使奧爾夫局限在某一時代、某一個國家，而是不斷創(chuàng)新，世世代代發(fā)展下去。

　　音樂不是精英人才的專利品，在七種智能學說里面，其中提到可以通過藝術渠道對人進行培養(yǎng)。有些家長認為孩子沒有音樂細胞，沒必要對孩子進行音樂教育，這就大錯特錯了。藝術是每個人的本能，每個孩子都能感受和體驗到音樂的魅力。

　　一個6歲以下的孩子，聲帶發(fā)育還不成熟，如果讓孩子唱一個長音，他還唱不下來，有時出現唱歌唱不準的現象，也是正常的。但他的動作發(fā)展已經成熟，聽覺也是成熟的，因此奧爾夫最適于孩子表演。應讓孩子從小懂得節(jié)奏、韻律，了解音樂語言。